查看完整版本 : 音乐介绍之外国音乐史简介
谈点外国音乐的发展流程,也就是常说的"古典音乐"(实际这个称谓是不准确的,以下有述)帮助大家了解古典音乐的流派及发展,只是简介,从大家熟悉的音乐家开始,不介绍学问,只谈常识,抛砖引玉,欢迎续貂.
就从巴赫开始吧!
一、 巴洛克音乐时期。
音乐的巴洛克时期通常认为大致是从1600年至1750年,即从蒙特威尔地开始,到巴赫和亨德尔为止。1750年,对位法大师约翰·塞巴斯蒂安·巴赫的与世长辞,标志着巴洛克巅峰的对位法音乐的终结,也标志着巴洛克时代的终结。
巴洛克(Baroque)一词来自法语,追本溯源是葡萄牙语barroco,意谓形态不圆的珍珠。是巴洛克末期评论家们在评论此一时期的音乐时所首先使用的,其实不光是音乐,哪个时候的建筑、绘画,等都可称为巴洛克风格。
这个音乐时期的代表人物大家最熟悉的就是巴赫(德国),复调音乐的大师,他对于复调音乐的贡献以及他的作品至今无人能够超越,巴赫的创意曲、赋格是每个学习钢琴的人必弹曲目。
所谓‘复调“是相对与主调音乐而言的,简单的说就是两条或两条以上的旋律通过对位的方式交织在一起,而无明显有规律的伴奏织体。
亨德尔也是德国人,但他大部分时间生活在英国,所以会被误认为英国人。他的贡献在于歌剧和清唱剧,其中的代表作是清唱剧〈弥赛亚〉。〈哈里路亚〉是其中最著名的唱段。
二、 古典乐派
”古典音乐”是一个相当不明确的词,它有几种不同而又相关的含义。一种不很恰当的用法是将它指流行音乐以外的音乐,包括所有种类的严肃音乐,不管它是何时创作的以及为什么目的而写的。而此处我所指的是大约1750年开始至1827年贝多芬逝世为止这一时期的音乐。
所谓“古典的”,准确地说,原是指古希腊和古罗马的“经典的古代”,那是西方文明两个伟大的时期。多少个世纪过去了,人们回顾往昔,而且企图借鉴那个时代的文化精华。在文艺复兴时期,人们已经这么做了,巴洛克初期亦然,但一直到十八世纪中叶才真正开始重新发现“古典”
以“交响乐之父”海顿、“音乐天才”莫扎特和“乐圣”贝多芬为代表的古典乐派,在音乐史上竖立了一座不朽的丰碑。
值得一提的是三个人联系也非常紧密,海顿是莫扎特的老师,后来他又发现了贝多芬,于是将贝多芬介绍给莫扎特,但莫扎特英年早逝(35岁)实际上贝多芬在音乐上的学习是海顿给予的。他们都是运用奏鸣曲形式的大师,写出了奏鸣曲、交响曲、四重奏这类体裁的不朽佳作
三、 浪漫乐派
浪漫主义原指用罗曼语(Roman)书写的故事,进而专指长篇小说或骑士故事,后来也包括传奇小说等。简·奥斯汀的《傲慢与偏见》(1813年)和艾米莉·勃朗特的《呼啸山庄》(1847年)也是这一时期的。
浪漫乐派的音乐家在音乐史上可谓灿若星河,大家耳熟能详的音乐家及作品很多是浪漫乐派的,如:钢琴诗人肖邦〈月光〉、比才〈卡门〉、瓦格纳〈婚礼进行曲〉、钢琴之王李斯特〈西班牙狂想曲〉、小提琴之王帕格尼尼〈随想曲〉、圆舞曲之王施特劳斯〈兰色的多瑙河〉歌曲之王舒伯特〈摇篮曲〉、门德尔松〈仲夏夜之梦〉。。。。等等。
弹钢琴的人都知道车尔尼吧,他是贝多芬的学生,也是这一时期的,在他的教学生涯中培养了许多知名的钢琴家,其中最著名的就是李斯特。
四、 民族乐派
在十九世纪中叶,东欧、北欧和俄罗斯的许多音乐家虽然深受西欧浪漫主义音乐创作的影响,但实际上他们更倾向于创作本民族特色的音乐。,这一时期产生了一大批具有强烈民族主义和爱国主义思想的音乐家。他们的创作形成了崭新的音乐乐派——民族乐派。
捷克音乐家德沃夏克〈新大陆交响乐〉和挪威音乐家格里格〈至春天〉,芬兰音乐家西贝柳斯〈芬兰颂〉
当然,还有俄罗斯的五人强力集团”——巴拉基列夫、里姆斯基-柯萨科夫、穆索尔斯基、鲍罗廷和居伊。以及柴可夫斯基。
五、 印象主义音乐
印象主义音乐产生于十九世纪末,是受“象征主义文学”和“印象主义绘画”的影响而出现的一种音乐流派。印象主义音乐带有一种完全抽象的、超越现实的色彩,是音乐进入现代主义的开端。
古典主义音乐的创作原则与风格是严谨、规整,浪漫主义音乐是注重情感的表现与激情的发挥。与之相比较,印象主义音乐并不通过音乐来直接描绘实际生活中的图画,而是更多地描写那些图画给我们的感觉或印象,渲染出一种神秘朦胧、若隐若现的气氛和色调。
主要的代表人物如德彪西〈大海〉拉威尔〈波莱罗舞曲〉。
六、现代音乐
在历史上,从来也没有一个时期象二十世纪那样风云变幻。两次大战改变了各国的边界和人们的思想方法,科学正在以令人目眩的速度把我们推向一种尚未为人所知的未来。在反时代精神的策动下,各种艺术,如绘画、雕刻、文学、戏剧和音乐,正在冲破着各种旧的形式,试图表现新的生活方式。
正如二十世纪的其它艺术形式那样,音乐艺术也趋向于多样化,众多的流派各成一体,都完全脱离了古典的美学传统。比较典型的几个音乐流派为:以巴托克、斯特拉文斯基为代表的“原始主义”;以欣德密特为代表的“新古典主义”;以勋伯格、韦伯恩为代表的“十二音主义”;以普罗科菲耶夫、肖斯塔科维奇为代表的“社会主义现实主义”等。本世纪中叶以后,还所谓出现了“序列音乐”、“偶然音乐”、“具体音乐”等略显“怪异”的全新流派。
有的评论家将美国初期的爵士音乐也列入这个范畴,代表作品如:乔治·格什温的《蓝色狂想曲》 格罗菲创作的《大峡谷组曲》等。
后记:
现代音乐的分支流派纷繁复杂,但离我们现在生活(包括流行音乐)很近,象雅尼、谭盾、等都是大家熟悉的。
音乐的美是共通的,无论我们眼中的古典还是流行。记得看帕瓦罗蒂与流行歌星(斯汀、U2、等)的演唱会,还有三高的音乐会,那种震撼都是难以言述的。
流行音乐更加时尚,其个性化的内容很容易引起现代人的共鸣,但古典音乐的那种厚重、深邃,确是流行音乐难以企及的。
我不知道该在什么样的心境下去感受古典音乐
只是知道每每听古典,都是我不正常时!听完可以缓解许多~~(抑制药物就不需要了)
:bf
风版主的东西总是需要时间去消化,在看了几遍后,开始有欲望想知道的更多一点……
vBulletin® v3.8.1,版权所有 ©2000-2012,Jelsoft Enterprises Ltd.